În timpul sezonului de concerte de vârf, studenții se îngrămădesc pe stadioane din întreaga lume pentru a experimenta concerte live sau festivaluri cu artiștii lor preferați. O cantitate nesfârșită de anticipare și zgomot înconjoară aceste evenimente: biletele se vând cu mii de dolari, iar predicțiile setlist-urilor sunt postate pe măsură ce datele concertelor se apropie. Elevii participă la concerte în speranța de a construi amintiri și conexiuni cu ceilalți – și, în unele cazuri, de a-și menține statutul social.
Deși componenta principală a unui concert este muzica, profesorul de Advanced Placement Psychology Warren Collier consideră că participarea la concert cuprinde mult mai mult. „Pot doar (ascult melodiile mele preferate) pe Spotify sau la radio”, a spus el. „Concertele nu sunt doar despre muzică, ci despre experiență. Este vorba despre legătura pe care o simți atât cu artistul, cât și cu toți ceilalți care sunt acolo din același motiv. Asta chiar ajută la creșterea impactului emoțional.”
”Concertele nu sunt doar despre muzică, ci despre experiență.”
Profesoara de cor Angelina Fitzhugh este de acord că legăturile făcute la concerte sporesc atractivitatea lor. „Este ceva despre a fi cu alți oameni care iubesc același lucru pe care îl faci, ceea ce crește entuziasmul și plăcerea”, a spus ea. „Nu există nimic care să se compare cu a fi într-un concert, iar artistul se oprește, dar cântarea continuă. Nu e nimic. mai mare decât atât.”
Aceste evenimente aglomerate au devenit totul. cu atât mai atrăgător în lumea post-pandemie, ceea ce duce la prețuri mai mari ale biletelor, pe măsură ce studenții devin din ce în ce mai dispuși să plătească sume mari de bani, potrivit Fitzhugh. „Oamenii au această dorință înnăscută de a fi în grupuri”, a spus ea. „Am experimentat că nu putem fi în grupuri în timpul pandemiei, așa că cred că asta face parte din ceea ce a adus (cultura concertului) înapoi.”
Co-președintele Clubului de Psihologie, junior Kate Hamilton, atribuie comunitatea unită și atmosfera concertelor unui fenomen psihologic numit „comportament de grup”. „Oamenii tind să fie puternici în grupuri”, a spus ea. „(Comportamentul de grup) este un impuls puternic de a fi unul cu celălalt. Nevoia de a vorbi unii cu alții și de a fi sociabili este similară cu nevoia (de hrană sau apă).”
Dincolo de conexiunile care se formează între membrii publicului, Collier subliniază, de asemenea, pe cea dintre spectatori și artist, care oferă un sentiment de intimitate pe care nu îl oferă ascultarea melodiilor pe un dispozitiv. „(La un concert), nu ascult doar muzica sau cântecul singur, dar poate artistul îmi va spune despre ce i-a inspirat să scrie o melodie sau povestea din spatele a ceva”, a spus el. „Îi cunosc mai mult. Încep să-i cunosc mai personal, iar asta mă ajută să-mi cresc interesul și plăcerea față de cântec.”
”Nevoia de a vorbi unii cu alții și de a fi sociabili este similară cu nevoia (de hrană sau apă).”
Deși juniora Co-președinte al Clubului de Psihologie, Maddy Fitzpatrick, este de acord că majoritatea concertelor își cumpără biletele din motive intrinseci, ea observă și potențiala influență a presiunii colegilor. „Este similar cu motivul pentru care oamenii cheltuiesc bani pe haine sau pe machiaj”, a spus ea. „Nu este neapărat rău, este doar pentru a se potrivi cu o mulțime mai mare.”
Potrivit lui Collier, aceste presiuni sociale pot face ca concertul să pară imperativ. „Dacă toți prietenii mei vor merge la (turul Eras), voi simți mult mai multă dorință de a merge, indiferent dacă am bani sau (dacă) am”. Îmi implor părinții pentru asta”, a spus el. „Dacă toți prietenii mei merg, aș vrea să mă distrez cu prietenii mei.”
Mai presus de orice altceva, totuși, Hamilton consideră că experiența concertului determină auto-descoperirea prin formarea de comunități strânse. „Oamenii se îmbracă pentru că vor să simtă că le aparțin”, a spus ea. „Este un fel de simț al identității. Oamenii se pot conecta la asta (deoarece ei) încearcă să găsească un fel de scop cu muzica.”
